揭秘天后泰勒-斯威夫特的成功之路(4)

颜控，频繁换男友，斯威夫特自然被八卦报刊坐实为“集邮女”。连 Abercrombie & Fitch 也推出印有“#more boyfriends than t.s”(男朋友比 t.s 还多)的白色T恤来嘲讽斯威夫特。

而且，斯威夫特曾表示，2010 年发行的个人第三张专辑《Speak Now》里，她创作的14 首歌曲每一首都写给不同的人，内容是本该单独跟他们说的话。这些人中自然也包括泰勒的前男友们，而在人们听来，斯威夫特想说的话无非是：“我的前男友是极品。”这无疑也是斯威夫特被诟病的原因之一。

“我是一个音乐创作人。” 斯威夫特的回应非常恰当。翻开音乐史，上溯至中世纪的游吟诗人，就开始在歌曲中倾诉自己的情感。即使是美国流行音乐，如最主流的布鲁斯歌手，最初也是在午夜小酒馆中吟唱女人带给他们的情伤。或者如鲍勃·迪伦，也会数十年如一日地讲述他的爱与忧愁，一如那句经常被援引，出自埃尔维斯·科斯特洛(Elvis Costello)的名言：“写这个歌曲的唯一灵感

毋庸置疑，斯威夫特走在一条正确的道路上：流行音乐本就是对爱情的表达。不过 Jezebel 网站上一篇《泰勒是女性主义的噩梦》中，传达了对斯威夫特的另一项批驳。文章作者都戴尔·斯图沃特认为，斯威夫特的歌曲局限于对“白马王子”的迷恋，这是女性主义的倒退：“我 15 岁时，与这个男孩谈情，和那个男孩亲热，尝试吸烟、饮酒，对父母说谎，读一些女性主义作家阿娜伊斯·宁(Anas Nin)的小说。而泰勒，15 岁就意味着爱上一个男孩，然后梦想着嫁给他。”泰勒传递出那些“贞操”、“纯爱”、“女性应该纤细、善美如花朵”，实际上助长了男权崇拜。

就这一点上，经常拿来和斯威夫特相比的是碧昂丝、Lady Gaga、蕾哈娜，还有同样来自于纳什维尔的女儿——麦莉·赛勒斯(她是乡村歌手利雷·赛勒斯的女儿)。这些女歌手表现积极、自主，努力去获取爱，她们在歌曲中的形象，也是在爱情中刀枪不入、唯我独尊；她们显然代表着女性流行文化中一种积极的性意识。相比之下，斯威夫特就像是一个维多利亚时期的女孩，她的歌也不是彻彻底底的纯真无瑕，性在她的歌曲中是应该被洗刷的，是谨慎的，而歌词中的她，则是庄重，如她在《Fifteen》里写的：三思而后爱。

从市场策略角度来看，这显得更高明，因为斯威夫特已经从一个青少年偶像，转向了成年群体，她带着她的忠诚粉丝，并且保持足够健康、正面的形象，又去影响下一代青少年和他们的父母。从斯威夫特的演唱会就能感受到这一点，因为即使在贾斯汀·比伯的演唱会，哪怕是女性主义的研讨会上，男女比例都不会如此悬殊。当然，覆盖群体也不会有如此广：儿童、青少年、青少年和他们的妈妈，大学女生、祖母，还有而立之年的办公室女郎。仿佛推开斯威夫特音乐会的旋转门，就像进入了一个“女儿国”。 斯威夫特就是有如此能力，让一个曲棍球场立刻变成她自己的房间。

但“黑”泰勒者还有另外的论据，如网上出现的“霉黑指南”(The Hater’s Guide To Taylor Swift)，援引斯威夫特的《You Belong With Me》的歌词“但她穿短裙，我穿T恤”，并指出，泰勒明明是“一个歌手和百万富翁，她从不穿 T 恤，她穿着价值一万美元一件 Halston”。

“霉霉”是中国歌迷对斯威夫特的爱称，因为她美丽，且每次打榜时竞争者都会莫名其妙倒霉收场。事实上，斯威夫特的这些歌曲是她围绕高中时期生活而创作，那时她确实不富有，如她歌中唱的那样，是“不受欢迎的女孩”：一个温暖的看客、一个壁花小姐、一个失败者。而现在，她美丽、自信、有才华又多金，更像她歌中的“啦啦队长”，但这不是很励志吗？斯威夫特能够从一个纳什维尔追逐梦想的乡村姑娘，通过努力住进比弗利山庄，这不正是“美国梦”吗？

“好吧，我已经搞明白了，事情就是这样，在你的事业非常顺利地进行到某一个阶段后，公众需要对你产生一种‘很好，但是……’的观念。 比如 ‘很好，但是看来她约会得太多了点’或者‘很好，但是听说她很疯狂’。”泰勒曾在采访中如此回答，她对人们“黑”她行径的理解很成熟也很透彻。她一针见血：“我不喜欢这样。就好像如果你是一个女歌手，又很成功的话，你的人格或是生活方式就一定会有不好的地方。”